“第三波創作者經濟”正發生在Web3.0時代，各種數字技術大融合的元宇宙之中

來源：前海再保險 

作者：檀林，前海再保科技有限責任公司董事長

本文原標題：《元宇宙與創作者經濟》

2021年10月29日， 臉書創始人扎克伯格宣布把公司名字改為"Meta" ，號稱要投入600億美元，用5年時間把臉書打造成為一家元宇宙公司，促進人們向虛擬世界遷移。他還宣稱“在未來十年內，10億人將能接觸元宇宙，成為一個承載數千億美元的數字行業，並為數百萬創作者和開發者提供就業機會。”

今年1月18日，微軟以687億美元收購遊戲開發商動視暴雪，也高調進入元宇宙，稱將“為元宇宙提供基礎設施”。

霎時間，元宇宙已經是無處不在，做遊戲的、做VR/AR設備的、做3D引擎的、做NFT數字收藏品的、甚至做芯片的、做視頻會議的都要宣稱自己有元宇宙概念。 

一、元宇宙到底是什麼

可能很多人對“元宇宙Metaverse”很陌生，但看過2018年熱門電影《頭號玩家》的人，一定記得一個叫“綠洲”的電子遊戲，有人說那就是未來的“元宇宙”世界。

“元宇宙”一詞最早來自科幻小說家Neal Stephenson 1992年的小說《雪崩》，書中將“元宇宙”描述為與人類現實社會平行的一個虛擬世界。隨着3D、VR與AR等技術的快速發展，“元宇宙”正逐步演化為虛擬環境中的“現實世界”，現實社會中的人可以使用數字身份在虛擬世界中娛樂、消費、社交、創作、掙錢等，還可以在不同場景間穿梭。

我認為元宇宙不是電子遊戲, 也不等於虛擬世界, 而是“虛擬世界×現實世界”的時空交錯與融合。當我們都把元宇宙當作一種具有多種新奇虛擬體驗的數字空間來看時，扎克伯格在最近的一次採訪中又提出一個很有意思的觀點——所謂元宇宙並不是指一處地方，而是一個被稱為“奇點時刻”的時間點。扎克伯格說：“很多人認為，元宇宙指的是一個地方，但事實上元宇宙的定義是關於時間的，在這樣一個時間點，沉浸式數字世界基本成為我們生活和消磨時間的主要方式。扎克伯格指出，現在許多人已經生活在數字世界里，只是人們還沒有完全進入虛擬現實。

應該說, 元宇宙是高度擬真的“虛實混一”世界, 而不僅是具有沉浸式體驗的“遊戲世界”。人們在現實世界的衣食住行, 甚至包括辦公等, 都可能以另一種方式在元宇宙中展開。

在科技巨頭的眼裡，元宇宙更像是劉慈欣描述的模糊虛擬與現實界限狀態，即：在科技的賦能下，讓可穿戴設備逐漸成為人們生活中必不可少的一部分，如同現在的智能手機一樣。最終造就一種在虛擬世界中五官六感與現實無限貼近的真實。

而從Web 3.0的角度來看，元宇宙是未來互聯網的一種新模式，是區塊鏈技術支持的去中心化計算的應用架構。在這一語境下，身份標識是權利和行為責任的統一，權利管理資產，行為責任影響身份標識的價值與聲譽。

這兩種關於元宇宙的看法，其實並不對立，而是在交集之外各有特點，Web 3.0的視角是關於誰將擁有和治理元宇宙，而虛擬和現實融合的視角則側重於用戶將如何體驗元宇宙。兩者結合起來，才能讓創作者“擁有”一部分自己創作的元宇宙。這裡的“擁有”其實包含三個要素：治理、使用、再創造。而創作者經濟模型將這三要素連接起來。

二、元宇宙有新玩法

我們來看一個元宇宙創作者經濟的典型——號稱“元宇宙第一股”的Roblox。去年3月上市，市值一度高達400多億美元的Roblox是首個將“元宇宙”寫進招股說明書的公司，被稱為“元宇宙”首支概念股。

Roblox，是一個結合遊戲和社交媒體的平台。有上千萬種遊戲可供玩家（主要是年輕人）與朋友一起探索、聊天和互動。但 Roblox 的獨特之處在於，這家遊戲公司不從事製作遊戲的業務——它只是為孩子們提供工具和平台來製作他們自己獨特的作品。最令人印象深刻的是，Roblox 已將其青少年觀眾變成了一群新面孔的企業家。開發者可以為各種物品和遊戲體驗收取虛擬貨幣 Robux 的費用，他們可以將賺取的 Robux 兌換成真錢：100 個 Robux 可以兌現 35 美分（玩家可以花 1 美元購買 100 個 Robux）。

無數的玩家和創作者在這裡模擬生活，當他們創造出的虛擬形象身份、環境、所體驗到的情感、交換的資源都被廣泛認可和接受，那麼這個虛擬現實就擁有真實的價值。

這也就是Roblox創始人所強調的打造元宇宙的概念，超越了遊戲這一單純娛樂維度的體驗。此外，Roblox還提出了通向“元宇宙”的8個關鍵特徵，即Identity（身份）、Friends（朋友）、Immersiveness（沉浸感）、Low Friction（低延遲）、Variety（多樣性）、Anywhere（隨地）、Economy（經濟）和Civility（文明）。

這也是第一家商業公司嘗試概括描述“元宇宙”的特徵。我們可以從Roblox 的演化來了解元宇宙的這些特徵。總之，在Roblox 創始人巴斯祖基（Baszucki）的眼裡，元宇宙是一系列相互聯繫的數字世界，人們可以在那裡閑逛、工作和學習。

三、元宇宙是分層的

從Roblox 的故事，我們可以看到，其實元宇宙不是未來，它已經存在，或者用一句老生常談的話來說就是“未來已來，只是分佈不均”。回顧互聯網的發展史，每一次大革新都劃分一個時代，生活、體驗、價值認知均發生天翻地覆的改變，同時也會產生新的產業鏈和應用架構。

我們知道元宇宙構建了一個無限類似實體世界的虛擬數字世界，為人們提供沉浸深入的感官體驗，具有完整的經濟和社會形態。因其豐富與複雜性，使得建立元宇宙是一個系統龐大的工程，不能指望由一個超級企業獨立完成，而是需要全領域生態層面合作。

在產業端，這既包括需要對虛擬世界內容的構建和服務，也包括對底層基礎設施技術的進一步挖掘，遊戲產業和網絡科技行業目前已走在前列，在勾勒這個未來的世界。臉書、騰訊與英偉達等巨頭，在資本、技術和內容方面具有天然的優勢，無論是通過收購VR/AR公司還是開展深度研發，都在積極布局。

元宇宙本身是互聯網的各種技術不斷演化、交互和組合而來的，構建元宇宙需要多項技術支撐，據此我們可以將元宇宙的產業鏈分為7個層次。

（一）體驗層 

主要指用戶層面，元宇宙構建之後，用戶可以在這個世界中進行非物質化的體驗，比如玩遊戲、進行社交、聽音樂、看電影等。體驗是人在元宇宙中的實際參與層。

（二）發現層   

人們通過發現了解元宇宙的體驗如何存在，主要指用戶可以了解到體驗層的途徑，比如手機上的軟件商店，或者是廣告商的廣告以及在APP中所投放的廣告等。

（三）創作者經濟層

主要是幫助創作者所創建的物品或者資產實現貨幣化的技術，比如設計工具以及貨幣化技術、資產市場等，創作人員及團隊可以賦予元宇宙新的內容並從中獲利。

（四）空間計算層

空間計算打破了物理世界和理想世界的障礙，主要指構建元宇宙虛擬世界將其3D化、立體化的一些技術，包括3D引擎、VR（虛擬技術）/AR（增強現實技術）/XR（虛擬現實混合）、多任務界面等。

（五）去中心化層

指將系統內的內容從“權威”（例如“圍牆花園”和金融）向外轉移，讓眾多虛擬世界連接起來以及給用戶提供獨一無二的身份ID所需要的技術，包括邊緣計算、區塊鏈等技術。

（六）人機交互層 

人機界面幫助我們通過移動設備、智能眼鏡等與虛擬世界相連，主要指硬件層面，比如VR眼鏡、VR頭顯等設備。

（七）基礎設施層

基礎設施支持設備運行，將設備連接到網絡，從而傳送內容、支持計算，主要指實現元宇宙最基本的技術，包括5G、WIFI6、雲計算、圖形處理等基礎設施。

圖1：元宇宙的七重天

我們可以看到，Roblox 的平台橫跨元宇宙7重天中的4層（圖2中橙色字體標註），從體驗、探索發現、到創作者經濟和空間計算都有功能支持。

圖2：Roblox 在元宇宙中的層次分佈

從Roblox 的崛起我們已經看到元宇宙是一種全新的“創作者經濟”平台，創客人群增長的長期趨勢是勢不可擋的。在元宇宙的催化下, 特效師、動畫設計師、藝術人員、產品經理、研發工程師等元宇宙的“主力開發人群”在市場上炙手可熱, 相關創作者的數量有望呈指數級增長。

從產業角度來看, 創作者經濟和空間計算的代表性企業, 如Adobe、3D設計引擎Unity、圖形處理器廠商英偉達等也將獲得增長紅利。這些企業是元宇宙世界的“賣水者”,也是元宇宙市場的稀缺者。

目前企業的網上視頻會議、產品的發布會，教育行業的網絡課程，畢業典禮、演唱會等許多的真實場景已經被搬運到虛擬世界中。與我們的現實世界一樣，元宇宙形態內容也極其豐富逼真，與現實世界緊密相連互補。在一個未來的元宇宙生態中，對所有商業參與者以及消費者而言，需要什麼樣的規則才能為所有參與方構建充滿活力的生態系統？

與其從概念上理解和弄清楚什麼是“元宇宙”，不如直接看看我們能在“元宇宙”中獲得什麼樣的體驗。

四、元宇宙有了新體驗

一切皆可遊戲

2020年4月，美國饒舌歌手Travis Scott在沙盒遊戲《堡壘之夜》中舉辦了一場演唱會，有超過4500萬名玩家觀看。演唱會大約持續了10分鐘，逼真的人物建模、驚艷的遊戲場景、隨着歌聲變換場地（從陸地、水中到外層空間）等呈現出了豐富的層次感，帶給玩家的強烈沉浸感是前所未有的。

除了在遊戲中的演唱會，遊戲作為元宇宙體驗的入口還能覆蓋很多你想不到的場景，如加州大學伯克利分校去年在微軟的遊戲《我的世界》中舉行了畢業典禮，畢業生們以虛擬形象參加。全球頂級AI學術會議在任天堂的《動物森友會》遊戲上舉行2020年研討會，演講者在遊戲中播放文稿並發表演講。遊戲已不僅僅是打發時間的娛樂消遣、逃避現實的精神寄託，還越來越成為真實世界的延伸。

元宇宙中的辦公

我們再來看看元宇宙中的辦公場景。

這幾年的新冠疫情已經“徹底改變”了工作場所。比爾.蓋茨在他的博客中寫道“這些變化在未來幾年只會加劇……在未來兩三年內，我預測大多數虛擬會議將從二維圖像轉向元宇宙，一個有虛擬形象的3D空間”。

二維圖像，蓋茨將其比作遊戲節目“好萊塢廣場”(Hollywood Squares)——這是目前大多數視頻會議平台(如Zoom或微軟的Teams) 所提供的形式。而在元宇宙中，你將擁有一個3D虛擬化身，從而可以在虛擬的辦公空間或其他目的地參加會議，在那裡還可以與同事的虛擬化身互動。

其實，微軟正致力於在其辦公軟件Teams中添加3D化身和其它元宇宙元素。在臉書改名Meta 后僅一個月，微軟就宣布與Meta合作，讓後者的Workplace企業社交網絡軟件與Teams兼容，使得Teams有了一個通往元宇宙的清晰入口。

當然，看重遠程虛擬辦公市場的也不只是互聯網巨頭。新的初創企業，只要創意好，社區發展方式好，治理機制好，也是有機會的。我們來看一個最近非常火的虛擬辦公和團隊協作的初創公司 Gather Town。

在 Gather Town 中，可以使用內建的工具打造一個虛擬的會議室，只要擁有密碼的同事就能夠進入會議室開啟會議。若需要單獨談話，那麼只要靠近那個人，視訊以及麥克風就會自動開啟，結束談話時只要離開，聲音就會自動漸弱，真的超有臨場感！

不只是開會，基本的辦公室功能也沒有缺少！即時通可以打上自己目前的工作狀態，也可以設置"白板"讓同事們記錄與分享自己的靈感及共編，還能夠分享自己的屏幕讓大家參與你的工作！Gather Town 甚至還準備了很多“遊戲間”並放入許多小遊戲供團隊休息時一起玩。

元宇宙中的購物

2021年9月，“Balenciaga（巴黎世家）”與電子虛擬遊戲“Fortnite（堡壘之夜）”合作，專門為遊戲中最受歡迎的四位角色製作了新衣服和遊戲道具。巴黎世家還在遊戲中開設了一家虛擬零售店，這些服飾同時也作為巴黎世家的全新商品實體發售，用戶可以和自己遊戲中的虛擬形象穿着同款，進一步融合了虛擬與現實世界。

據說，堡壘之夜上的玩家現在將近 50% 的時間都花在遊戲的創作模式上，他們設計自己的宇宙並參與角色扮演遊戲。去年四月，一位名叫Lachlan的玩家以創意模式上演了一場時裝秀，玩家們展示了自己的設計。該視頻在 YouTube 上的觀看次數超過 1100 萬次。

巴黎世家為堡壘之夜的團隊提供了每件服裝的 3D 掃描，這讓遊戲的設計師能夠以生動的細節為遊戲中的角色重現服裝的紋理、圖案和穿着方式。設計師還將巴黎世家的Speed 3.0 運動鞋變形為遊戲中角色揮舞的“鐵鎬”，而巴黎世家經典的“沙漏包（Hourglass Bag） 則成為玩家騎上戰場的滑翔機。此外，玩家還可以為他們的角色購買一支舞蹈來表演——這些都是元宇宙中的新體驗和新玩法。

充滿想象力的元宇宙創作者和玩家，還能讓你體驗到在現實世界中無法參與、甚至無法想象的場景，如耐克最近在Roblox 上搭建了一個名為NIKELAND的元宇宙運動場，就打破了體育運動的最大障礙之一——准入，你不必是現實世界里的專業運動員也可以用虛擬身份在元宇宙運動場中自行和組隊體驗各種運動項目。

元宇宙中的運動場

NIKELAND是一個在Roblox元宇宙中搭建的虛擬運動場，其建築和場地的靈感來自耐克現實生活中的總部，並為 Roblox 社區提供很多種競技項目，以測試他們在各種迷你遊戲中的競爭力。藉助NIKELAND工具包，創作者可以輕鬆地利用互動體育材料設計自己的迷你遊戲。

NIKELAND 中的遊客還可以利用其移動設備中的加速度計將離線運動轉移到在線遊戲中。例如，你可以移動你的設備和身體來完成很酷的遊戲內動作，比如跳遠或速度跑。

你還可以在數字陳列室為你的 NIKELAND 虛擬形象配備特殊的耐克產品。如穿上 Air Force 1 和 Nike Blazer 等經典鞋款，還有耐克最近收購的專門設計數字鞋的RTFKT工作室設計的樣式繁多且可以個性化定製的NFT數字鞋藏品，所有這些虛擬產品都可以在數字展廳中找到。

在 NIKELAND，個人無限的創造力得到支持和激發。玩家可以通過在院子里比賽、建造院子、探索和尋找復活節彩蛋來獲得藍絲帶和金牌。藍絲帶用於獲得院子的建築材料，金牌可以解鎖虛擬產品。

以上這些都是典型的元宇宙中的新體驗，這些體驗與此前的互聯網上的內容創作有很大的不同，而“創作者”經濟也經歷了三次浪潮。

五、創作者經濟的演化

此前，博客、微博、微信等平台的出現，讓使用者只要想就可以成為創作者，“用戶生成內容”（User Generated Content, UGC）的模式出現后，以數據衡量影響力造就出網紅（influencer）這個新財富階級。網紅的收入，不外乎包括給品牌做宣傳的收入和平台廣告伴隨的流量分潤。這個階段，我們姑且稱之為“第一波創作者經濟”。

第一波創作者經濟的財富密碼是品牌和廣告，第二波則是使用者和粉絲。會有這樣的轉變，是由於單以數據（流量/粉絲數）來衡量收入，只會造成創作者大者恆大。為了符合市場口味，於是市面上充斥着單一取向的作品，惡性循環之下，注重品質作品的“訂閱制”（這也是許多傳統媒體的轉型方向）和“群眾募資”出現了。創作者從支持的粉絲手上拿錢，不但更有獨立性，也能通過直播和抖音等互動形式，創造出社群黏着度更高的“第二波創作者經濟”。

虛擬世界社群化，新的社群認同是否會取代其他自我認同？我們可以從創作者經濟第一波發展到第二波的過程中發現一個清楚的脈絡，那就是創作者與粉絲的“社群化”。

那“第三波創作者經濟”是什麼？其實在近期紅火的NFT交易市場已見雛形。我們看到，創作者通過NFT創造新價值，更高的價值也提供社群更高的信仰，而用戶通過參與成為“收藏者”，這正是第三波創作者經濟為這個時代提供的新職位。這也意味着創作者已不純然是作品的擁有者，真正賦予作品價值的是粉絲的參與，不僅是交易所平台得到利益，藝術家與收藏家也成為新的受益者。這樣的第三波創作者經濟，正發生在Web 3.0 時代各種數字技術大融合的元宇宙之中。

元宇宙是Web3.0的產物，是一個由創作者和用戶而非平台掌握經濟控制權的全新的互聯網時代。NFT被認為是未來元宇宙中建立數字所有權（Digital Ownership）和經濟系統的基本要素。而這也將為IP創作者、品牌方、虛擬社區成員等各相關方帶來全新的元宇宙商業形態、知識產品與重要的新娛樂方式和營銷載體。

因此，元宇宙必將解鎖一個萬億級規模的沉浸式體驗商業，並湧現出更多像無聊猿一樣的元宇宙原生超級品牌！

六、元宇宙與品牌打造

未來，隨着更多品牌在元宇宙中搭建新奇的體驗廳、遊戲、數字資產展廳等，將激發更多的創作者和用戶與品牌進行直接的交互，而不必再通過Web 2.0 時代的平台電商和社交媒體。

Web 3.0 時代是人人能夠參與並獲利的創作者經濟時代，可以從機制保障層面，降低不信任造成的“交易成本”，是一種新的所有權經濟的共創模式。以前需要長期通過品牌塑造和口碑積累的信任度，在Web 3.0 元宇宙的新型治理模式下是嵌入在協議里的，這對於有創意的小公司，甚至是個人打造品牌資產都是值得重視的新機遇。

元宇宙也許是打造品牌資產的新路徑，可以“先虛后實”再“虛實混一”來構建品牌和IP資產。元宇宙中的數字化資產可以幫助拓展線上與線下融合的新市場、新領域，並實現在數字和實體空間推出可虛實組合的新產品和服務。

在元宇宙中，品牌的建立模式從一開始就是與用戶共創的。每個參與者，無論是提供創意、鏈接資源、發展社群、展示和傳播，還是測試與反饋都能參與品牌資產的共創，並通過NFT/代幣分享品牌增值的紅利。隨着時間的推移，這種基於社群共創的品牌不僅將增加企業自身的價值，也會給生態上的每個個體帶來“正外部性”網絡效應的溢出價值。

“建立社群，而非受眾”。這些新一代獨立創作者更感興趣的是建立人們聚集與交流的中心，通過將NFT數字資產與社群投票、治理和經濟分配機制綁定的新型會員制。創作者可以為社群成員提供更多價值，如更多的參與價值創造與分享的機會及社群協作活動，從而拉近群體的距離。

數字經濟發展到今天，元宇宙是有創造力的小公司和個人打造IP和品牌資產的優選路徑，元宇宙是未來數字化生活的主要空間。越早能身處其中，並以清晰和令人信服的品牌主張來表達觀點，就越有機會隨着時代一起成長。保險業可以抓住先機，在元宇宙中儘早布局，相信也是大有可為的！