從鄭爽代孕，到華晨宇和張碧晨“有個孩子”，再到吳亦凡的私生活風波，流量明星“塌房”事件不斷，粉絲和合作品牌方也遭受一次次突如其來的打擊。近日，藝人吳亦凡被爆以拍攝廣告、mv女主選拔為名，誘騙未成年女性。輿論發酵后，韓束、雲聽、良品鋪子、滋源、華帝、保時捷等十幾家品牌與吳亦凡終止合作關係。
此外，吳亦凡參演古裝片《青簪行》的投資方也受到波及，該劇投資金額超3億元。若事件持續發酵，《青簪行》上檔幾乎無望，企鵝影業、新麗傳媒、鳳凰聯動影業等片方將承受巨額損失。
流量明星頻繁“翻車”，越來越來的影視公司和品牌方將目光投注到虛擬偶像身上。7月19日，國內知名造星公星樂華娛樂工商變更，新增股東阿里影業、字節跳動關聯公司北京量子躍動。有市場人士表示，字節跳動投資的應該是樂華娛樂旗下虛擬偶像女團A-SOUL，該女團由字節跳動運營。而在拉勾平台上，字節跳動旗下朝夕光年正發布的虛擬偶像方向職位。
字節跳動虛擬偶像方向招聘
相較於真人偶像，虛擬偶像容顏不老、人設不崩，這種穩定性讓資本樂於與他們進行商業合作。從投資合作的角度來看，這不失為一門好生意。但追星本身是情感投射和尋求自我的方式，由技術構成的虛擬偶像，能獲得粉絲認可嗎？其商業化現狀如何？
近4億人熱捧，虛擬偶像崛起
虛擬偶像，是指由電腦圖形化、AI、信息投影等技術製作，擁有鮮明人設、完美形象的數字化產品。目前，虛擬偶像已有三種主要形態：第一代是科技和娛樂公司推出的虛擬偶像，如初音未來、洛天依；第二代，則是從漫畫和遊戲衍生出的虛擬主播，包括絆愛、輝夜月等；第三代，是由不同品牌公司打造的網紅代表，如Lil
Miquela、Imma等。
今年7月，一場名為“VR2021全息演唱會”的大型演唱會在上海梅賽德斯奔馳文化中心舉行。當晚舞台演出的主角，並不是有血有肉的當紅明星，而是一眾擁有完美形象的虛擬偶像，它們多為B站或社交平台上的虛擬主播。
虛擬偶像舞台表演
這些虛擬偶像，不僅在現場進行歌唱、舞蹈表演，還會與粉絲進行互動、分享日常。高三學生田甜是虛擬歌姬洛天依的忠實粉絲，她表示：“就是因為是虛擬的才喜歡，她不僅人格完美、乾淨純粹，還和網友一般親切，不會像明星一樣難以接近。”
據B站CEO陳瑞透露，這樣的虛擬主播在B站上共有32412個，相比去年增長40%。而數據平台vtbs.moe的數據顯示，過去一年，B站針對虛擬偶像的訂閱打賞比去年同期增長350%。目前，B站已成為國內最大的虛擬偶像社區。
事實上，隨着二次元圈層的人數逐年增加，Z時代對於虛擬偶像的關注度也越來越高。根據愛奇藝發布的《2019虛擬偶像觀察報告》顯示，我國二次元用戶規模已從2017年的3.1億增長至2019年的3.9億，其中95后至05後用戶滲透率達到64%。
真人明星的形象容易受負面新聞衝擊，其代言的品牌也易受波及。而虛擬偶像人設不易崩塌，形象完美，因此形成一股美妝、汽車、食品等領域企業紛紛採用虛擬偶像代言的風潮。如美妝品牌花西子推出“花西子”虛擬代言人，華碩打造了“天選姬”，歐萊雅中國推出虛擬偶像“歐爺”。
花西子相關負責人向鳳凰網科技表示：“推出虛擬偶像代言人，並不是出於商業化考慮，而是品牌形象方面的探索”。而另一家不願具名的乳業公司則表示，相較於明星，虛擬偶像不用擔心檔期問題，成本也可控，更重要的是可以規避風險，這是他們選擇虛擬偶像代言主要考慮的因素。
虛擬偶像背後的年輕粉絲群體，以及商業代言風潮的崛起，吸引了巨頭下場。據天眼查信息顯示，6月8日，知名造星公司樂華娛樂旗下虛擬偶像A-SOUL成員著作權的擁有者，變更為字節跳動關聯公司看潮信息諮詢有限公司100%控股，這也意味着字節跳動正式入局虛擬偶像。
有市場人士表示，字節跳動與樂華的聯手十分契合，字節在技術和社交平台上擁有不可比擬的優勢，樂華則擁有對偶像打造的天然內容和宣發優勢。
而在字節之前，騰訊、愛奇藝、網易等互聯網公司，已悉數入場掘金。
虛擬偶像有錢途嗎？
儘管資本看好，但國內虛擬偶像工業還遠未成熟，商業化之路並不樂觀。AI換臉服務平台AI。
stars創始人孫博向鳳凰網科技表示：“就目前來說，由於IP內容的影響力較小，虛擬偶像的出場費遠不如明星，市場上也就洛天依的商務費能追趕一線明星，其他虛擬偶像收入連四五線小藝人都達不到。”
比如，樂華和字節推出的A-Soul女團時常會在B站進行直播。其中，女團成員向晚和嘉然打賞金額在B站虛擬主播中國名列前茅。而據B站數據顯示，四月直播了43.4小時的A-SOUL營收僅為63萬元。相比之下，真人女團火箭少女成員孟美崎單次出場費就達到兩三百萬，差距可見。
除此之外，看似光明的前景下，還存在無法出圈，商業化單一的問題。
目前，國內虛擬偶像大多缺少曝光機會。相比真人明星，通過電視劇、綜藝、歌曲等作品提高曝光量，吸引流量圈新粉。虛擬偶像只有在特定的晚會活動，以及品牌指定的商務代言才能活動，難以持久的曝光，就無法吸引粉絲關注，這也導致虛擬偶像出圈困難，直接影響其商業變現。
據悉，當前市場上，粉絲經濟依舊是虛擬偶像的主要商業化手段。頭部IP主要依靠演出、直播、授權、周邊等獲取收益，而腰部和尾部由於缺少穩定粉絲群體，在傳播上較弱，商業變現困難。一位杭州的虛擬偶像平台負責人表示：“由於商務收入太少，我們公司現在只剩下10多個創始成員，轉向給影視公司提供AI、全息投影等技術服務。”
此外，虛擬偶像作為二次元文化的產物，目前還相對小眾。“就是懂的人他很懂，不懂的人怎麼都不明白，很多公司不採用虛擬偶像，是他們既不懂虛擬偶像文化，也不懂這方面的技術。”孫博表示，目前行業市場生態需要完善，整個商業化方面也需要探索出更系統的模式。
而關於影視公司，是否會用AI換臉以及虛擬偶像替換明星的問題。“影視方面的市場太小，遠不如代言。”孫博告訴鳳凰網科技，限韓令時期，確實有部門影視公司通過AI換臉替換一些韓國演員，但僅限於不知名的影視，這是巧妙規避風險的手段。若是鄭爽、吳亦凡這類藝人主演的電視劇，由於觀眾已經知曉，換臉也改變不了情況，投資方也不會再花費資金。
可以肯定的是，隨着AR、VR、全息投影等技術的提升，以及互聯網巨頭的加入，日趨激烈的競爭無疑將加速虛擬偶像產業的發展。但如何開發線上線下完整的產業鏈條，使其具有完整的知識產權，且能夠在市場運作中取得盈利效果，恐怕還有很長一段路走。