繼好萊塢卡皮坦劇院首映式之後，發行單位挾劇組主要成員登陸倫敦萊斯特廣場歐典劇院，與各路媒體見面：《綜藝》雜誌發表影評稱，錘哥這一次十分得體地扮演輔助角色，來支持心目中的女神——用他自己的話來說，距上次見面（雷神2）已過去八年七個月零六天，為贏取簡·福斯特的芳心，他願意赴湯蹈火。
儘管兩人的關係不免有緊張的時候，甚至火花帶閃電，那也是為了耍寶扮酷，兩人一邊拍拖一邊聯手對付反派屠神者戈爾，典型的漫威每日任務。
但導演維迪提的高明之處在於，他以漫威標準作業流程為畫布，施以各种放肆的塗鴉，將一副客廳裝飾畫打扮成唬人的野獸派作品，將角色推下神壇，剝去他們的神聖外殼。當錘哥遇上海拉，伴隨雷神之錘的消弭，他也從神壇上跌下，變成手足無措的凡人，凡人只能憑藉智慧與意志翻盤。
維迪提的小心思一目了然，如果他不以這種插科打諢式手法來戲說電影，電影會變得無比沉重，他未必有大師級功底駕馭它。比如宙斯與他主持的宇宙級聚會，維迪提將它變成一場喧鬧的Cosplay，羅素·克勞扮演的宙斯簡直就是一個沐猴而冠的威尼斯商人：
電影後半程又犯了漫威虎頭蛇尾的老毛病——大家喜歡銀護，但銀護亂入令人反感，這種刻意的超英大聚會更像是一種商業提攜，而非出自電影人的創意。
好在貝爾扮演的反派與波特曼的女錘神為影片注入強大氣場，足以壓制觀眾的不敬想法，尤其在見證雷神CP的愛情后，這部漫改作品以恰到好處的不羈情懷完成了它的使命：有高潮迭起的打鬥，有千鈞一髮的人質事件，有強力反派，有瀆神的快感，有眾志成城的大場面。沒錯，漫威電影歸根結底都是爆米花電影，這是它們的使命與宿命，但《雷神4》格外大膽，甚至有若干閃光點。